Por último, recibió también su homenaje el director y guionista argentino Carlos Sorín quien, agradecido, recordó distintas anécdotas de su paso anterior por Uruguay y de diversas peripecias de algunos films, viajes y rodajes. Y esto fue seguido con la proyección de la multipremiada película, rodada en la Patagonia, “Historias Mínimas“.
Dos de los films más esperados y muy bien recibidos por una vasta concurrencia fueron “El infierno está encantador – Gulp. 1985” de Lisandro Carcavallo quien junto a su productora ejecutiva Marisol Liuzzi, presentaron ese gran documento musical sobre la grabación y gestación del primer disco LP de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota y su primera presentación en vivo en el mítico espacio Cemento, que coordinaban Omar Chabán y Katja Alemann. También se exhibió “Moebius” de Gustavo Mosquera R. presente en Piriápolis para presentar su segundo film, el cual cumplió justamente el día de la proyección sus 30 años del estreno. Una inquietante historia de fantasía, cuasi premonitoria y que mantiene una vigencia absoluta. En esta instancia se recordó la figura de Ruben Rada, el Negro Rada, como se le llamaba.
También hubo gran concurrencia y aceptación del público presente en el ciclo de Kino Club con películas en Super 8mm y cabalgata de cortos musicales, animación y acciones en vivo, llenos de gracia y humor, programados y con explicaciones alusivas a cargo del DF, cineclubista, docente y director argentino Emiliano Penelas.
(Uruguay)
Es una de las grandes figuras de la cultura y el espectáculo uruguayo.
Actor, humorista, productor y referente indiscutido del café concert rioplatense, desarrolló una extensa trayectoria que atraviesa el teatro, el cine y la televisión.
Desde sus comienzos junto a Antonio Gasalla y China Zorrilla hasta sus numerosos espectáculos unipersonales, Perciavalle construyó un estilo propio, caracterizado por el humor, la espontaneidad y una particular capacidad para comunicarse con el público.
Su presencia en Piriápolis de Película constituye un reconocimiento a una figura fundamental de la historia del espectáculo uruguayo y a una trayectoria que forma parte de la memoria cultural de varias generaciones.
(Argentina)
Director, guionista y productor, inició su carrera cinematográfica con La película del rey (1986), film que obtuvo el León de Oro en el Festival de Venecia y que marcó el comienzo de una filmografía reconocida internacionalmente y que lo ha convertido en uno de los más destacados cineastas del cine argentino contemporáneo.
A lo largo de su trayectoria dirigió películas como Historias mínimas, El perro, La ventana, Días de pesca y Joel, entre otras, construyendo un cine de personajes, emociones y pequeñas historias cotidianas, muchas veces protagonizadas por seres anónimos que encuentran una dimensión extraordinaria en sus vidas.
Su obra, profundamente humana y de singular sensibilidad, ha convertido a Sorín en uno de los realizadores argentinos más destacados de las últimas décadas.
(Uruguay)
Uno de los pioneros de la animación cinematográfica uruguaya y una figura fundamental de la animación latinoamericana.
Director, animador y realizador, desarrolló desde Uruguay una obra caracterizada por la imaginación, el cuidado artesanal y una particular preocupación por abordar temas sociales, educativos y humanos.
A través de sus películas y de su labor docente y de difusión, contribuyó decisivamente al desarrollo de la animación nacional, demostrando que este lenguaje podía ser utilizado no solamente para el entretenimiento infantil, sino también como una herramienta de reflexión y comunicación para públicos de todas las edades.
Su trayectoria constituye un valioso capítulo de la historia del cine uruguayo y una referencia imprescindible para las nuevas generaciones de realizadores y animadores.
